Homenaje a Palau i Fabre

Homenaje a Palau I Fabre, poeta y biógrafo de Pablo Picasso, por la pintora y grabadora Anet Duncan en su exposición Mots robats (Palabras robadas).

“Te escribo palabras de fuego con lápiz rojo. Si te hablo del beso es ya besarte un poco” 
Josep Palau i Fabre.
Poemas del Alquimista 
“En la naturaleza, la luz crea el color. En la imagen, el color crea la luz” 
Hans Hofmann

Artículo de Ramón Casalé Soler

En la Fundación Palau de Caldes d’Estrac, población cercana a Barcelona, se está llevando a cabo la exposición Mots robats (Palabras robadas) de la pintora y grabadora Anet Duncan, que presenta un conjunto de obras recientes en las que rinde homenaje a la figura del poeta y biógrafo de Pablo Picasso, Josep Palau i Fabre.

La Fundación Palau se creó gracias a Josep Palau i Fabre con el propósito de que su obra tanto poética como su colección particular de obras de artistas coetáneos, como es el caso de Picasso, tuvieran un lugar donde poder exponerse.

Homenaje a Palau i Fabre
Mots robats, una exposición de Anet Duncan en homenaje a Palau i Fabre.

De hecho, tardó 15 años en ver cumplido su sueño, ya que no fue hasta 2003 que se inauguró la Fundación. El retraso fue debido a que su propuesta no tuvo el suficiente apoyo por parte de diversos ayuntamientos catalanes, hasta que consiguió suscitar el interés de esta pequeña localidad costera del Maresme. Precisamente él mismo comentaba que:

“Dado que llego a la edad de setenta años sin parientes consanguíneos y sin ninguna obligación moral vinculante, dada la ferozmente trayectoria independiente de mi vida, deseo que todos mis bienes, con las excepciones que serán debidamente mencionadas, pasen a formar un solo bloque para constituir una Fundación Palau.». 

Josep Palau i Fabre

La Fundación Palau

Al cabo de los años este centro cultural ha acogido infinidad de exposiciones todas ellas de gran calidad, al margen de que se exhibe de manera regular un conjunto de obras de Pablo Picasso debido sobre todo a su amistad con el artista malagueño, ya que Palau i Fabre fue uno de los escritores que más tiempo dedicó a su ingente obra, llegando a publicar una veintena de libros que abarcan todas sus diversas disciplinas creativas.

Asimismo, también se pueden contemplar piezas de otros artistas vanguardistas, tanto nacionales como extranjeros, como es el caso de Joaquín Torres-García, Manolo Hugué, Ismael Smith, Pablo Gargallo, Ricard Opisso, Isidre Nonell, Joan Miró, Antoni Clavé, Albert Ràfols-Casamada, Miquel Barceló, Perejaume, etc. Después del Museo Picasso, la Fundación Palau es la que más obras posee del artista en Catalunya. 

Josep Palau i Fabre (Barcelona, 1917-2008)

Está considerado como uno de los más importantes poetas catalanes, aunque también se ha adentrado en el terreno del ensayo, la narrativa, la dramaturgia, la traducción, la edición y dirección de revistas literarias.

Su valiosa aportación a la poesía de vanguardia se debe en primer lugar a que vivió en París durante las décadas de los 50 y 60, circunstancia que le permitió entrar en contacto con autores de reconocido prestigio tales como Jean Cocteau, Antonin Artaud, Albert Camus, Octavio Paz, Rafael Alberti y Federico García Lorca, entre otros.

Anet Duncan (Durban, Sudafrica, 1943)

Vive en Catalunya desde 1984, aunque anteriormente residió en Londres y París. Su formación se gestó al lado de su madre, la también pintora Julienne Wylle Byng. Estudió en el Durban Technical College. Durante su estancia en Londres y Sussex realizó diversos cursos.

En 1965 dirigió una fábrica de serigrafia textil en su ciudad natal. Trabajó obra mural en batik, que es una técnica de estampación textil, así como pintura y diseño de tejidos en tricot. Posteriormente fue responsable de un taller de serigrafia en Ginebra. No será hasta 1974 que efectuará su primera exposición individual, concretamente en la galeria Norbert de Dunkerque, donde exhibió un conjunto de acuarelas, técnica que suele emplear asiduamente y de la que ha obtenido diversos reconocimientos tanto nacionales como internacionales.

El mismo año que reside en Barcelona ya tuvo la ocasión de mostrar su obra en una colectiva que se celebró en la Llotja de la ciudad. No fue hasta cinco años más tarde que la conocí personalmente. Fue con motivo de una exposición que presentó en la desaparecida sala Rovira. 

Sus pinturas, grabados y dibujos se han movido en diversas direcciones, tanto desde la óptica de la figuración mediante la representación de cuerpos fragmentados, retratos, interiores o determinadas formas arquitectónicas, como de la abstracción. Una abstracción que evoca paisajes que contienen una atmosfera especial, donde las distintas gradaciones que surgen en las telas o papeles indican su manera de mostrar la luz. Una luz que actúa como catalizador de sus composiciones, en las que también el color está tratado de manera muy sutil. 

La exposición Mots robats (Palabras robadas)

La exposición refleja perfectamente la admiración que la artista siente por la figura de Palau i Fabre, al que conoció en 1985 cuando vivía en la urbanización Grifeu, playa urbana de Llançà (Girona). Fue gracias a un jardinero de la urbanización que tuvo conocimiento de que cerca de su casa residía un poeta. Al poco tiempo fue a visitarlo sin saber que se trataba de un experto en la obra picassiana.

Homenaje a Palau i Fabre
Mots robats, exposición de Anet Duncan, en Homenaje a Palau i Fabre

Palau creía que el interés de Anet se debía a su relación con Picasso, pero enseguida se dio cuenta que su intención era la de conocer su obra poética. A partir de aquel momento y hasta el fallecimiento de Palau i Fabre mantuvieron una gran amistad. El hecho de verlo trabajar con su máquina de escribir le sirvió para ir retratándolo en sus cuadernos de dibujo y posteriormente pintarlo en sus cuadros. Algunas de estas obras se pueden contemplar en Mots robats que ocupan un apartado preferente en la exposición y que muestran nítidamente la figura del poeta.

La comisaria es Malén Gual, conservadora del Museo Picasso de Barcelona, que cómo anécdota señala que mientras iban paseando Palau i Fabre y Anet Duncan:

“iba recogiendo setas secas de extrañas formas que ella iba guardando y que ahora podemos ver en una vitrina de la exposición. Hablaban de arte, poesía y naturaleza, observando en muchas ocasiones el recorrido de las hormigas, releyendo diversos poemas de García Lorca en los que se mencionan estos insectos como símil de la nimiedad humana”. 

Toda desnuda en tu flanco

Cada una de las obras que se exhiben van acompañadas de poemas de Palau i Fabre. La fusión de pintura y poesía es un fiel exponente de la relación existente entre ambos, como por ejemplo vemos en la pieza Toda desnuda en tu flanco, título extraído del poema Nova Leda, de 1943.

Seas más blanca que el blanco, 
más dulce que la dulzura, 
toda desnuda en tu flanco, 
 y en mi timidez, 
seas la pura impureza.
Anet Duncan.

Aquí Anet Duncan muestra sobre un fondo gris una serie de líneas horizontales y encima suyo aparece un conjunto de líneas verticales a modo de árboles, como también ocurre en la obra En un espacio de tiempo misterioso, aunque en esta ocasión parecen cipreses, ya que el título del poema es La muerte, de 1945, y  el título de la pieza es En un espacio de tiempo misterioso: 

Nos hemos encontrado tantas veces, 
que no nos ha de sorprender a ninguno de los dos 
este último intercambio de miradas
en un espacio de tiempo misterioso:
Anet Duncan.

En otras obras surgen unas grandes manchas negras que ocupan una gran parte de la superficie, tales como Si el deseo siempre renacerá o La vida late dentro. La mayoría de ellas están realizadas en tinta china sobre papel, aunque también emplea acrílico y yeso. 

Homenaje a Palau i Fabre
Mots Robats de Anet Duncan, una exposición en homenaje a Palau i Fabre

 

Homenaje a Palau i Fabre

Las piezas más antiguas corresponden al 2006, que es cuando emplea más color, primordialmente el rojo, aunque partiendo de diversos matices. Las líneas horizontales se expanden por toda la superficie, pero a su vez unas cuadriculas, unas más oscuras que otras indican la presencia de la luz y la sombra, provocando un ritmo cromático muy acentuado, tal como se puede comprobar en Silencios, inicios, aguas o La música del agua.

Ramón Casalé Soler

En esta última, Anet se ha basado en el poema Lorelei, de 1943, a través de este fragmento:

Música del agua 
como la mujer más blanca, 
¿Por qué mi barca
sigue este paraje?  
No hay suficiente madrugada 
en mi corazón, suficiente aire 
para hacerme respirable 
esta voz extraña
Anet Duncan.

Como muy acertadamente comenta el poeta, crítico y escritor Vicenç Altaió en el catálogo, la obra de Anet Duncan

“nos muestra a todos aquella luz renovada encima de la tierra quemada. Una obra sutil, extrema y bella de horizontes abiertos para un reencuentro del arte con el humanismo y la naturaleza”. Con estas palabras Altaió ha definido el contenido de Palabras robadas, la exposición que posibilita la unión entre arte y poesía, y que mejor lugar para mostrarla que la fundación que creó el propio poeta.

Vicenç Altaió
Boletín semanal

Ramon Casalé Soler

Ramón Casalé Soler (Barcelona. 1955) Museólogo, historiador y crítico de arte Miembro de la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA) Miembro del Consejo Internacional de Museos (ICOM) Licenciado en Geografía e Historia, especialidad en Historia del Arte (Univ. Barcelona) Máster en Museología y Patrimonio Cultural (Univ. Barcelona) Curso de Anticuario (Barcelona) He formado parte de la Junta Directiva, con el cargo de Tesorero, de la Asociación Catalana de Críticos de Arte (ACCA), durante el período 2001-2016 Colaborador del programa de radio “Formas y Ángulos en las cadenas Onda Cero y COPE de Barcelona durante 7 años Excoordinador de Artes Plásticas del Museo de la Marina de Vilassar de Mar (Barcelona) Exdirector artístico de la Galería de Arte Sant Pol Art, de Sant Pol de Mar (Barcelona) Corresponsal en España de la revista italiana ARTE IN de Venecia durante 20 años Miembro del Comité de Redacción de la revista digital Mur Crític (ACCA) Actualmente también soy crítico de arte de la revistas LAS NUEVE MUSAS de Madrid, ARTEPUNTOES de Madrid y BONART de Girona, del semanario L’INDEPENDENT DE GRÀCIA de Barcelona y del FULL INFORMATIU de la Societat Catalana d’Arqueologia de Barcelona. Asimismo, he sido crítico de arte de las revistas Batik, Arte Omega y Marte de Barcelona, Papers d’Art de Girona, Arte por excelencias de La Habana, El temps de les arts de Valencia, Zerovuittresquaranta y Vilassar Actiu de Vilassar de Mar (Barcelona), entre otras publicaciones, desde los años 1987 hasta la actualidad. He publicado siete libros sobre arte.

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